Muzyka: Techno | Tech-House | Minimal 

Grają:

 

[Scena Główna]

HEIKO LAUX (Kanzleramt) - dj set

PATRIC SKOOG aka AGARIC (Drumcode, Truesoul, We Are) - dj set

ELECTRIBALT (S!te) - Live

ECHOPLEX & DAMON WILD (Synewave) - Live

DONNEL KNOX (Sonicmind) - Live

KUBA SOJKA (Matrix Rec.) - Live

BSHOSA (Detroit Zdrój) - dj set

EDD (Nitodrum, Stereophonic) - dj set 

[Scena Dolna]

BLACK.ART (Neuroshocked) - Live

NAVY B (Nitodrum) - Live

ESTE (Nitodrum) - Live

ESSENCE (Technosoul) - dj set

DTEKK (Technosoul) - dj set

DESPER (Ezoteric) - dj set

AUSTER (Drive) - dj set

INSECT (Warsaw Mechanism) - dj set 

[Ogródek]

ANGELO MIKE (Sentence) - dj set

NEXY (Rzeszów) - dj set

CREAM (Rzeszów) - dj set

IMIDA P (Kraków) - dj set

PETER SPECTRE (Lublin) - dj set

MARTIN SHAFT (Kołobrzeg) - dj set

LEON DA VINCI (Warszawa) - dj set

HI LEVEL (Warszawa) – Live 

PI (Kraków) – dj set 

 

[Atrakcje]

- Pokaz pirotechniczny - Rokit

- 100 płyt z kawałkami występujących artystów

- Bodypainting

- Dobry muzyczny klimat 

[Bilety]

Przedsprzedaż  (Warszawa/100KM Poza Warszawą)

od 02.06 do 01.08 (30PLN / 20PLN)

od 02.08 do 26.08 (40PLN / 30PLN) 

W dniu imprezy: 45PLN wszyscy 

Aby zakupić bilet w przedsprzedaży proszę wysłać maila na: wysokie_loty@tlen.pl 

[Selekcja]

Przy przedsprzedaży selekcjonuję osobiście osoby, w dniu imprezy selekcję będzie przeprowadzać selekcjoner klubu. 

HEIKO LAUX

DJ, producent, remixer. Urodził się w niewielkiej miejscowości niedaleko Frankfurtu, Bad Neuheim. Zainspirowany nagraniem Farley Jackmastera Funka „Love Can't Turn Around” w 1986 zdecydował się na zakup swoich pierwszych gramofonów, by początkowo nagrywać przy ich pomocy mixtape'y dla swoich przyjaciół. Nabyty wkrótce później keyboard Casio stał się pierwszym instrumentem w domowym studio, które systematycznie powiększało się o coraz to nowe instrumenty. Olbrzymim źródłem inspiracji stał się także należący do Svena Vatha klub Omen, który Heiko odwiedzał po kilka razy w miesiącu. Gdy jego starszy brat Bernhard postanowił otworzyć swój własny pub, Heiko skorzystał z możliwości i przeniósł tam swe studio. Pub stał się przestrzenią przyciągającą wiele młodych talentów – to tam nawiązały się znajomości pomiędzy braćmi a Johannesem Heilem, Anthony Rotherem czy Patrickiem Lindseyem. W tym samym okresie szlifując swój warsztat dj-ski, Laux natrafił na produkcje Jeffa Millsa, które zmotywowały go do otwarcia własnej wytwórni. Odpalony w 1994 roku label otrzymał taką samą nazwę jak pub Bernharda – Kanzleramt. Występy Heiko szybko zyskiwały na rozgłosie i wkrótce później stał się częstym gościem – a z czasem także i rezydentem – frankfurckiego Omena. To właśnie tam po raz pierwszy szersza publiczność usłyszała liveact w jego wykonaniu. Jak sam wspomina, „mój set miał trwać godzinę, ale byłem tak podekscytowany, że po zaledwie 30 minutach wyczerpałem cały swój materiał. Przez pozostałe pół godziny byłem zmuszony improwizować”. W 1996 roku przy okazji swego występu na festiwalu Popkomm Laux poznał młodego producenta, który wręczył mu swoje demo. Taśma zrobiła tak dobre wrażenie, iż w kilka miesięcy później ów producent wydał swój pierwszy album nakładem właśnie Kanzleramt. Mowa tu o „Miscellanous” autorstwa nieżyjącego już niestety Christiana Morgensterna. Reputacja Kanzleramt i samego Heiko rosła w siłę, stąd rok 1998 przyniósł długo oczekiwany w pełni solowy LP zatytułowany „Liquidism” (wydany w kilka miesięcy wcześniej „Oldschoolstreet” był zbiorem kolaboracji z innymi artystami). Sam artysta jest z niego po dziś dzień najbardziej zadowolony, jak twierdzi: „ten album oddaje mnie najlepiej”. Pod koniec 1999 roku bracia zdecydowali się przenieść wytwórnię na berliński Kreuzberg, gdzie działają aż do dziś. Przeprowadzka przyniosła nowe możliwości – bardzo szybko pojawiło się tzw. „nowe pokolenie Kanzleramt”: Alexander Kowalski, Dj Slip i Diego. W kilka miesięcy po przeprowadzce na rynku ukazał się drugi LP Lauxa zatytułowany „Sense Fiction”, który odniósł spory sukces zarówno jeśli chodzi o ilość sprzedanych egzemplarzy, jak i przyjęcie ze strony krytyki. Kanzleramtowi wiodło się coraz lepiej – na rynku ukazały się debiutanckie albumy Slipa i Diego, a wydane w trzech częściach remixy Sense Fiction okazały się być olbrzymim przebojem wydawniczym (remix Ricardo Vilalobosa dostał się na pierwsze miejsce listy przebojów prestiżowego magazynu „Groove”). 50ty numer w katalogu wytwórni przyniósł jubileuszową składankę „Fully Fledged”, a także tournee po całej Europie. W tym samym okresie Heiko swoje sety dj'skie wzbogacił o trzeci gramofon i rozpoczął pracę nad trzecim albumem studyjnym. „Ornaments” ukazało się na rynku w 2002 roku i znów zachwyciło krytykę swymi subtelnymi kolażami techno z free-jazzowymi inspiracjami. Album niejako otworzył drogę kolejnemu projektowi artysty – stworzony wraz z jazzowym muzykiem Teo Schulte Offshore Funk to wyraźny ukłon w stronę jazzu i funku, czerpiący pełnymi garściami z najlepszych tradycji detroit. W ramach tejże kolaboracji ukazały się jak na razie dwa LP i kilka EP, a na najbliższe miesiące zapowiedziany jest kolejne wydawnictwo. Po „Ornaments” na rynku ukazały się jeszcze dwa albumy – będący swoistym 'Best of' artysty „Spread” i w pełni premierowy „Waves”. W międzyczasie Heiko porzucił tradycyjny dj-ing nawiązując współpracę z Serato. 

Mix: http://rapidshare.com/files/355613982/Heiko_Laux_vs_Steve_Rachmad_B2B_at_Globus_Berlin_7.11.2009.mp3

Heiko: http://www.myspace.com/heikolaux 

 

AGARIC

Patrik Skoog działa na światowej scenie muzycznej już od ponad 10 lat. Aż trudno uwierzyc, że ma na swoim koncie grubo ponad 100 wydawnictw, w tym w uznawanej za klasyczną wytwórni - Drumcode. Po dosyć długiej przygodzie z mocniejszymi odmianami techno postanowil eksplorowac wolniejsze i głębsze obszary muzyki elektronicznej jako Agaric (ang. muchomor). Z tego też powodu uruchomił własną wytwórnię - We Are, gdzie oprócz swoich pomysłów na muzykę taneczną prezentuje produkcje autorstwa takich sław jak m.in. Mikael Stavrostand, Pheek, Appendics Shuffle czy też Mathias Kaden. Oprócz solowej twórczości Patrik prowadzi równoczesnie kilka projektów - z ikoną muzyki techno Adamem Beyerem nagrywają  elektroniczne kawałki wokalne, z Duńczykiem Ecco współtworzy duet pod nazwą San Lebowski.

Na scenie Patrik prezentuje eklektyczny styl, gdzie idealna technika i fantastyczne wyczucie klimatu to tylko podstawy, dokladając do tego skłonność do awangardy i abstrakcji otrzymujemy obraz DJ'a niebanalnego i interesującego. Połączenie tych składnikow bez wątpienia spowoduje powstanie na parkiecie kolejnego grzyba, ale atomowego. 

Mix: http://soundcloud.com/agaric/agaric-vinylmix-200903 

 

DAMON WILD

Damon Wild rozpoczął swoją karierę w latach 80tych jako radiowy dj w stacji WTUL w rodzinnym Nowym Orleanie. Grywał tam bardzo szerokie spektrum muzyczne, skupiając się jednak na wczesnej elektronice a’ la Cabaret Voltaire, New Order czy Kraftwerk. Gdy w roku 1990 przeniósł się do Nowego Yorku, szybko odnalazł się w jeszcze raczkującej tam undergroundowej scenie techno. Wkrótce po tym jak podjął pracę w sklepie płytowym SonicGroove (najsłynniejszy w historii sklep specjalizujący się w techno i okolicach) wydał swoją pierwszą płytę "Unleash the Groove" w legendarnej wytwórni Strictly Rhythm specjalizującej się przede wszysdtkim w twardszych odmianach muzyki house. Po kilku kolejnych release'ach wydanych na kilku innych wytwórniach Damon uderzył z całą siłą produkując mroczne, acidowe, wypełnione syntetyczną energią techno. W 1992 roku ruszył jego pierwszy label - EXperimental, a wyprodukowany wspólnie z Rayem Love (jako Toxic Two) rave'owy hymn "Rave Generator" podbił cały świat (znalazł się w pierwszej dziesiątce przebojów w Wielkiej Brytanii!). Chociaż EXperimental istniał stosunkowo krótko, jego istnienie miało kluczowe znaczenie dla sceny techno - zadebiutowali tam m.in. Freddie Fresh czy Woody McBride. Wkrótce później ruszył drugi label Damona -istniejący do dziś Synewave, będący bodajże najważniejszym amerykańskim labelem techno wśród tych które pochodzą z Detroit. Synewave ma obecnie na koncie 72 wydawnictwa, z czego wiele weszło  na stałe do klasyki techno. Szczególnie popularny okazał się być "Bang the acid" - efekt kolaboracji Damona z Brytyjczykiem Timem Taylorem (właścicielem Missile Records). Wśród innych artystów wydających na Synewave znaleźli się m.in. The Advent (jako Soul Destroyaz), Heiko Laux, były członek LFO Mark Bell, Function, Joey Beltram (!), Steve Stoll, Dan Morgan (genialny utwór "Flowerchild"!) czy Echoplex... Żadne z tych nazwisk nie jest obce każdemu z fanów prawdziwego techno, co więcej - każdy z tych ludzi to niemal legenda. W 1998 Damon wydał swój pierwszy album "New Electronica" pod pseudonimem Morph; w kilka miesięcy później pojawił się drugi - "Somewhere in time". Ruszył pododdział Synewave - Synewave UK, Damon zaś skupił się na głębszym brzmieniu muzyki techno, czego najlepszym dowodem jest seria "Subtractive Synthesis" prezentująca dojrzalsze odcienie przemyślanego minimalu. Warto zwrócić też uwagę na dwie doskonałe EP "Zoom" i "Rotary", na których nagrania Damona poddane zostały interpretacji Surgeona, Regisa i Olivera Ho. Po 10 latach wydawania głównie na terenie USA Damon przeniósł swe wydawnictwa do Europy. Jego trzeci album "Colourtheory" światło dzienne ujrzał w roku 2001 dzięki belgijskiej wytwórni Music Man. Ten sam rok przyniósł początek kolaboracji z Peterem Sliwinskim aka Echoplexem - seria "Niteworks" wydaje się być najciekawszym punktem w karierze obu tych panów. Rok 2004 przynosi czwarty, ostatni jak dotąd album Damona - tym razem wydany nakładem kolejnej legendy - niemieckiego labela Kanzleramt, ikony której popularność w Niemczech przebija jedynie berliński Tresor. "Downtown World" okazuje się być doskonałą w każdym calu fuzją intensywności nowojorskiego techno z post-detroitową, delikatną estetyką Kanzleramt. Album zadedykowany jest pierwszej córce Damona - Evie. Damon w swojej didżejskiej karierze odwiedził już wszystkie kontynenty; jego styl to wypadkowa minimal techno, klasycznego detroit, oldschoolowego mrocznego acidu i nowoczesnej, inteligentnej elektroniki; czasem wzbogacony o elementy amerykańskiego electro. Jego priorytetem jest odnalezienie balansu pomiędzy swym gustem a oczekiwaniami publiczności, by doprowadzić do jedynego w swoim rodzaju "przeżycia" muzycznego. Damon uznawany jest też ze jednego z najlepszych na świecie producentów techno: ma na swym koncie niemal 100 (!) wydawnictw i remixów oraz udział w około 20 projektach i kolaboracjach. 

Mix: http://soundcloud.com/damon-wild/damon-wild-1-hr-mix-from-meduza-vip-tianjin-china-dec-09 

DONNEL KNOX

Donell Knox jest prawdziwą  legendą muzyki Detroit Techno. Od początku swojej twórczości jest blisko zwiazany z Jayem Denhamem. Granie muzyki elektronicznej rozpoczął w wieku 16 lat. W czasach swojej młodości wystąpił u boku największych światowych sław muzyki elektronicznej z Chicago i Detroit. Pierwsza plyta jego autorstwa ukazuje sie w 1994 roku, dalsze produkcje ukazały się nakładem legendarnych juz Black Nation Records, Mechanism Industries Records czy też własnego Sonic Mind Records. Wydaje także pod pseudonimami Spirit Ma (razem z Fanonem Flowersem) czy też Last Generation (z Jayem Denhamem i Fanonem Flowersem). Przełomem w jego karierze okazal się być rok 1996, kiedy to pierwszy raz przylecial na tournee do Europy. Od tej pory zdążył zaprezentować swoje nieprzeciętne djskie umiejetnosci w takich krajach jak: USA, UK, Francja, Niemcy, Czechy, Polska, Szwajcaria, Litwa, Belgia, Holandia, Singapur, Japonia. 

Mix: http://soundcloud.com/donnellknox/just-mixing-1 

KUBA SOJKA

urodził  się w 1987r. Muzyka towarzyszyła mu właściwie od zawsze, już jako dziecko zaczął uczyć się gry na keybordzie, by z czasem kontynuować swą edukację w szkole muzycznej. Inspiracja muzyką elektroniczną przyszła wraz z odkryciem nagrań Jeffa Millsa, Juana Atkinsa, Carla Craiga, Moritza von Oswalda, Chain Reaction, Basic Channel oraz dźwięków spod szyldu Underground Resistance. Z czasem poznał inne gatunki takie jak acid house, deep house itd. Swój pierwszy syntezator nabył w 2007 roku, na ten czas datuje również rozpoczęcie swojej producenckiej działalności. Jako muzyk, przyzwyczajony do sprzętu, inwestował w hardware. Dzięki temu powstał pierwszy album ambientowy "Night session", wydany przez Telescope. Zaczął eksperymentowac z brzmieniem, pod pseudonimem Psi-acoustic wydawał taką muzykę jak ambient, dub techno, minimal, downtempo, IDM... Wkrótce nawiązał współpracę z netlabelem Enypnion, ROHS! Records oraz Dirty Stuff Records. Bardzo dużą wagę przywiązuje do strony technicznej swych produkcji. Również dzięki temu jego ostatnia EP'ka "Message From Earth" została wydana przez wytwórnię z Detroit - Matrix Records. Inspiracje czerpie z różnych muzycznych rejonów od smooth jazzu, funku czy R&B starej daty po soul Marvina Gaye'a 

Mix: http://soundcloud.com/kuba-sojka/kuba-sojka-promomix-live-act 

BSHOSA

MICHAŁ "BSHOSA" BRZOZOWSKI

urodzony w Szczecinie, rozpoczął przygodę z muzyką w dumnym wieku 3 lat, słuchając płyty „Greatest hits" Johnny Casha. W domu rodzinnym szlifował swoje wykształcenie muzyczne, jednocześnie czerpiąc inspiracje z Jazzu, Rock´n`Rolla i Big Beatu. Następne kamienie milowe jego kariery muzycznej to nauka gry na gitarze klasycznej, sopran w szczecińskich słowikach, kiepski gitarzysta w paru niewartych wspomnienia zespołach punkrockowych czy tez dziennikarz sekcji muzycznej szczecińskiego programu telewizyjnego 'Bez Żaluzji'. Po maturze rozpoczął podróż po Europie, która skończyła się w 2001 roku, kiedy to zadomowił się w Berlinie. To miasto wywarło zdecydowany wpływ na jego dalszy rozwój muzyczny i mimo, że przez pierwsze lata z jego gramofonów płynął raczej jazz, dub, ragga, oldschool hiphop czy jungle, zdecydowanie podążał w kierunku niezależnej elektronicznej muzyki tanecznej. W roku 2004 wziął udział w Mixery Music Camp, niemieckim odpowiedniku Red Bull Music Academy. W międzyczasie zdążył jeszcze pracować dla paru berlińskich wytwórni płytowych i zorganizować niezliczoną ilość imprez na własną rękę, w takich klubach jak Arena czy Watergate, wraz z labelem Pentagonik. W tej chwili jest rezydentem klubu 55 w Warszawie, autorem cyklu imprez Mnml Flava, a także współzałożycielem organizacji detroitZDRóJ, łączącej niezależne i ambitne rodzaje muzyki, video, design i grafiki. Na co dzień jest dziennikarzem muzycznym i producentem filmowym, absolwentem kierunku Music Management na European Business Academy of Media w Berlinie. Regularnie współpracuje z muzikanova.pl, magazynem LAiF i electronicmusic.pl. Z Panią K pracuje nad serią filmów wizerunkowych dla pewnej popularnej stacji telewizyjnej, tworzy też lepsze i gorsze polskie reklamy. Podobno jest współautorem ścieżki dźwiękowej do jednego z głośniejszych filmów rodzimej sceny - "Nieruchomego Poruszyciela" Łukasza Barczyka, sam nie komentuje jednak ani tego faktu, ani innych dotyczacych jego dzialalnosci producenckiej. Kiedy juz zdarza mu się nie robić nic, głaszcze swoje koty i przygotowuje świat na nadejście młodej bshosy - Miki. Jego sety to wybuchowa hiperenergetyczna mieszanka z technicznym głębokim zacięciem. Występował w najlepszych klubach Polski i Niemiec, a także w Grecji i Holandii u boku takich tuzów jak m.in. Derrick May, 2000andone, Troy Pierce, Matt John, Tobias, T1000, Magda, Steve Bug, Martin Landsky, Dixon, Luna City Express, Martini Bros, Frank Lorber, Jacek Sienkiewicz, dub KULT, Pikaya, Ion Ludwig, Butane, someone else, Red Robin, Format B, Pan Pot, SLG, 3 channels, Marcin Czubala, Jackmate, Serge Santiago i wielu wielu innych. Rok 2008 byl zdecydowanie najlepszym w jego dotychczasowej karierze - zoastal zaproszony do wystepu na festiwalach Audioriver i Unsound, w londyńskim klubie Platinum. Zrealizował też jedno ze swoich muzycznych marzeń - wystąpił w słynnym berlińskim Tresorze. Jednak sam mówi, to dopiero poczatek. 

Mix: http://soundcloud.com/bshosa/bshosa-live-audioriver-2009 

EDD

Kiedy w 1997 stawiał  pierwsze kroki za konsoletą, nigdy nie przypuszczał, że zagra na tylu wspaniałych imprezach. Dziś jego brzmienie, jest rozpoznawalne w całej Polsce i tak naprawdę jest niewiele klubów, w których nie był, ale na pewno to nadrobi. Edd to nie tylko lider nie istniejącej już agencji "Horyzont", to również producent, organizator, promotor i współtwórca wytwórni płytowej "Nitodrum". Był jednym z pierwszych, który zaryzykował granie Schranz'u w stolicy, co zaowocowało wieloletnią rezydenturą w klubach "Lokomotywa", "Paragraf 51" czy "B65". Granie na festiwalach "Rytmattica", "Destination Techno", "Lords Of Techno", "Pure Underground" czy "Neurotica" tylko potwierdzały jego umiejętności. Bezkompromisowe Techno które płynęło z jego płyt pozostawiało wielokrotnie nagradzane owacjami ze strony publiki. Gaetano Parisio, Richard Bartz, Takkyu Ishino, Oliver Ho, Michael Burkat, DJ. Hell, La Di Da to tylko nieliczne nazwiska zaliczane do grona najważniejszych u boku , których miał okazję występować, a lista jest naprawdę długa. Obecnie Łukasz nie ogranicza się do jednego stylu. Przedział jego torby mieści płyty z gatunku Minimal, Tech-House, Techno, Tribal Techno czy Hard Techno. Nieważne jednak, który styl prezentuje, ważne że jego mix jest zawsze taneczny i dynamiczny. W 2004 zaczął występować Live co do dziś zdarza mu się sporadycznie, trzymając swój materiał na specjalne okazje. W 2006 światło dzienne ujrzała płyta stworzona wraz z MacAster'em na ich wytórni "Nitodrum". Przez polskie środowisko clubbingowe została przyjęta niezwykle ciepło i pojawiła się w mixach wielu scenicznych kolegów. Nie obyło się również bez echa za granicą: płyta była wielokrotnie grana przez Takkyu Ishino czy Mad Max'a świadczy o tym że musi być całkiem niezłą pozycją. W 2009 roku Nitodrum wznowił wydawanie muzyki w formie cyfrowej a 4 płyta z katalogu – reedd – More Show remixowana była przez Echoplex’a czy duet Pol_On. 

Mix: http://soundcloud.com/reeddpl/tomba

M25

ul. Mińska 25

Warszawa